Broadway dans tarihi, yalnızca müzikal tiyatroyla yoğun olarak ilgilenenler için değil, aynı zamanda uzun metrajlı sahne prodüksiyonları aracılığıyla dansın büyüsünü yeni keşfetmeye başlayanlar için de etkileyici bir hikaye.
Broadway Dans Tarihinin Başlangıcı
Tiyatro var olduğu sürece tiyatronun içinde dans da vardı. Antik Yunanlılar dansı birçok oyununa dahil ettiler ve her ne kadar bugün New York'un büyük mekanlarında gördüğümüzden çok uzak bir tarz olsa da, dans çok eski zamanlardan beri hâlâ izleyicileri kendine çekiyordu.
Bugün bildiğimiz şekliyle Broadway 1900'lerde başladı; burada New York City kültüründe etki yaratmaya yeni başlıyordu. Temaları tuhaf bir hisle gerçeklikten uzak olduğundan, eleştirmenler ve daha "ciddi" tiyatro müdavimleri tarafından küstahça göz ardı edildi. Bu ilk yapımlar, biraz eğlence için can atan orta sınıf New Yorkluları hedef alıyordu ve genellikle bunu ön sıra koltukların maliyeti yalnızca 2,00 dolar olarak görüyorlardı.
Daha yüzyılın başından önce, ilk Broadway müzikali olarak kabul edilen Black Crook, bale ile dramatik oyunculuğun ilginç birleşimini yeni keşfeden meraklı bir kalabalığa açıldı.
George Balanchine, Ziegfeld Follies'in 1936 baskısını yaratarak Broadway dans tarihinin tanınan ilk koreograflarından biriydi. Balanchine prodüksiyonun bale yönlerini ele alırken, bugün hala New York sahne dansçılarının sergilediği birçok parçaya çok benzeyen ilk modern dansları ortaya çıkaran başka bir koreograf olan Robert Alton'du.
Broadway dansının entrikası, dansın ilk kez bir hikaye planının parçası olarak sergilenmesinden kaynaklanıyordu. 1930'lardan önce dans başlı başına ayrı bir varlıktı ve hem bedensel güçler hem de canlı kişilikler yoluyla tuhaf hikaye anlatımı yaratmak gerçekten büyüleyiciydi.
Çingeneleri Getirmek
Banchine'den sonra teatral sanat dansı eğitimi alanlar koreografide ellerini denemeye başladı. Gower Champion, 1949'da dans tiyatrosuna yaptığı etkileyici katkılardan dolayı Tony Ödülü'nü kazanan önemli bir koreograftır. Müzik sanatının bu daha alışılmadık yaratıcıları, tiyatro dünyasında "çingeneler" olarak biliniyordu ve çok geçmeden yaratıcı fikirleriyle ve sanatlarıyla pazarı domine etmeye başladılar. başarılı yapımlar.
Pek çok kişi en büyük çingenenin, bugün dünya çapında birçok tiyatro grubu tarafından hâlâ değer verilen ve desteklenen yeni bir Broadway dansı stili geliştiren Bob Fosse olduğunu düşünüyor. Alışılmadık hareketler yaratarak ve vücut parçalarını daha önce hiç denemediği şekillerde yaratıcı bir şekilde kullanarak Broadway dans tarihinde devrim yarattı. Bugün Fosse tarzı, en kolay şekilde, aksesuarlar, bastonlar, silindir şapkalar ve eldivenler gibi ölümsüz kullanımıyla tanınır ve aynı zamanda sanata kışkırtıcı yaklaşımıyla da tanınır. Fosse cinselliği rutinlerine dahil etmekten çekinmedi ve bu özellikle Sweet Charity ve The Pajama Game gibi oyunlarda bulunan ünlü parçalarda dikkat çekiyor.
Broadway Dansı Bugün
Son 10 ila 15 yıldır dans Broadway sahnesine hakim olmaya devam ediyor. 1990'ların sonları bize Fosse'nin 1970'lerdeki son yaratımlarından bu yana en büyük dans müzikallerinden biri olarak kabul edilen Bring in 'da Noise, Bring in 'da Funk'ı getirdi.
West Side Story ve Chicago gibi klasik müzikaller, Amerika'nın her yerinde ve yurt dışında daha küçük ölçekli sinemalarda çoğ altılmaya devam ederken, Broadway'in kendisi de sürekli olarak geçmişteki popüler Broadway hitlerinin yeniden canlandırmalarını sahneliyor. Öyle görünüyor ki, yüzyılın başından bu yana her kuşaktan, yalnızca Broadway dans şarkılarıyla yaratılabilecek heyecan ve heyecandan hoşlanan bir izleyici kitlesi var. Broadway dans tarihi, gelecek vaat eden koreografların geçmişteki büyüklerin ayak izlerini takip etmesi, eski favoriler için yeni stiller yaratması ve keşfetmesiyle sürekli olarak yazılıyor.
